真正的超级内容，是有可能把电视观众和视频网站用户打通的

　　10月24日，优酷超级剧集论坛在上海举行。

　　新浪娱乐副主编张本、阿里文娱大优酷元气工作室总经理王平、阿里文娱大优酷总裁助理兼高级项目总监许志敏、慈文传媒集团董事长马中骏、柠萌影业创始人兼总裁苏晓、《海上牧云记》导演曹盾、五元文化创始人五百、工夫影业总经理陶昆、《大丈夫》编剧李潇等业界嘉宾出席，共同探讨超级剧集的相关现象，以及如何解决项目制作过程现存的问题。

　　论坛上各与会嘉宾对超级剧集发表了各自看法，认为超级剧集首先要符合跨媒体联播，即先网后台的模式，第二是有影响力的IP，第三是有号召力的主创，第四是电影级的制作。

　　随着超级剧集能够拿到更多投资、预算，相应地在整个工业化的程度和专业能力方面会更有实力去精耕细作。

　　从《军师联盟》和《白夜追凶》看超级剧集的整体概念

　　优酷高级项目总监许志敏首先以《军师联盟》为例，介绍了整个项目的创作过程以及成功之处。他认为，超级剧集须具备三个要素：第一是电影级的品质，第二是一个最合适最专业的明星班底，以保证最后呈现出专业的内容品质，第三是有IP的加持。

　　同时，许志敏也对超级剧集的未来趋势做出定义，他表示超级剧集是一个金字塔尖的稀缺物种，需要更多更强资源在背后进行整合，也需要花更长的时间、付出更多的心血去完成。

　　超级剧集也应该被给予一个长期开发过程，与平台形成一个长期合作关系以形成更多衍生结合，超级剧集作为一个有很强影响力的内容，在未来整个内容生态中，一定会扮演一个非常重要的角色。

　　网剧《白夜追凶》一经播出就带来不少话题，更让行业再度重视警匪悬疑推理剧。该剧制片人袁玉梅也与大家分享了制作《白夜追凶》项目的整个思考过程。

 

　　她表示在完成内容画像和受众画像之后，进行营销也是非常重要的部分，尤其是跟合作伙伴。这一次结合搜索《白夜追凶》的活动，已经成为一个营销爆款。针对演员的选择，袁玉梅认为要找到与项目匹配性最强的人，她提出：“不要依赖人带戏，要依赖戏带人”这一观点。

　　而提及《白夜追凶》成为爆款之后收到大量相似题材的状况，袁玉梅坦言不应在同一类型下立刻去寻求重复，而是应该拿出不同的创新思维，在类型化上做内容和制作上的升级，希望更多的人去打开不同类型的大门。

　　网剧播放量激增，类型化走向日趋明显

　　在后续的进行圆桌会议中，嘉宾王平提出了“超级剧集”的新内涵：首先要符合跨媒体联播，即先网后台的模式，第二是有影响力的IP，第三是有号召力的主创，第四是电影级的制作。

　　苏晓对比了今年和去年在卫视收视排名前五的剧集，指出收视数据还是有明显上升的，大概5%左右，而所有的网络平台播放的剧的流量和去年同期相比上升了200%以上；

　　相反在卫视播出平台上，如果挤不进上半年前十名，那么和去年同期比，收视不但没有增长反而是下降的；今年上半年排名前十的各视频网站的网络自制剧和去年同期比，上升的幅度超过100%。

　　在苏晓看来，无论是电视台、视频网站，数据都是增长的，但视频网站的增速远远超过电视台。但从另外一个角度看，网台联动还是很重要的方向。

　　苏晓提出，真正的超级内容，包括超级剧集，是有可能把电视观众和视频网站用户打通的。同时，四屏合一和剧本整合也是一个大趋势。网剧越来越类型化，爆款网剧的类型也愈发清晰，它不一定追求覆盖全人群，但它对自身的人群追求非常明确。

　　台网联动激增热度，内容制作须契合观众

 

　　作为媒体人，新浪娱乐副主编张本提出像《白夜追凶》这样的网络剧集似乎还没有完全跳脱出传统电视剧的模式，未来网络剧集是否应该更偏向美剧？

　　对此，该剧导演五百持肯定态度，他表示这与剧集在哪个平台播出有关，如果选择一些传统电视台就要中规中矩，更主旋律一些，而选择网络平台则可能更活泼一些。

　　对于周播剧的现状，张本认为网络平台播出的剧集比传统电视剧更适应周播。而五百则坦言没法比较，拿传统媒体跟网络视频平台去做比较，对于传统媒体可能不太公平，因为在网络播放观众能随时随地观看，视频网站也可以根据会员数和题材进行预判，但是电视台有排播的标准。

　　慈文化传媒集团董事长马中骏也表示这和中国观众的收看习惯有关，周播的优势是能给大家带来期待、互动以及话题量和粉丝量。而且年轻人是网剧收看的主力军，他们很快能养成新的习惯，互联网在这一方面有先天的后发优势。

　　针对剧集播放平台，张本提出只在视频平台播出的剧热度远不及既在电视播出台又在视频平台播出的剧，电视台能够覆盖更多网络平台没有触达到的观众，未来是否有方式能够使只在网络平台播出的剧跟台网联动的剧热度持平？

　　对此，马中骏坦言这和剧集的类型有关，而《河神》出品人陶昆则提出了关于热度的多重评判标准，他表示，按照内容的制作者对热度的看法而言，能够播出的平台和涉及到的观众势必形成一个能称之为作品的东西，除此之外，形成的热度是否能给投资人、平台带来有效的回收也是考虑的方面。话题的延伸度，则与社会的舆论环境相关联。

　　论坛的尾声，张本作为传统电视人和电影人的马中骏及陶昆探讨为什么会投身到在网络平台制作剧集，对它的前景有什么判断和期许。

　　陶昆认为内容的制作本身是共通的，制作者也在寻求共同的表达空间，今天的观众可以在互联网表达意见，这种内容的互动和与观众的契合才是根本。

　　马中骏补充道：“就是要做好看的、好玩的、精彩的内容，不管是在哪个平台，电影也好、电视也好、互联网业好，本质是一样的。”

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　　高分作品频出，国产网剧找到正确的打开方式了？

　　文丨陈慧 来源丨信息时报

　　破纪录的9.1分高评，让《白夜追凶》成为国产网剧的新标杆。三个月内和这部剧一样，被高分点赞的网剧还有《无证之罪》与《河神》。许多评论认为，这些高分网剧扎堆出现，说明国内视频网站的自制剧业务发展，已经进入了精品化的新阶段。而距离业内普遍认定的2014年这个“网络自制剧元年”，也才过去三年。

　　网剧变得越来越主流化的今天，曾经不屑这一形势的名导演名制作人都开始了他们的网剧制作计划，一度主导网剧创作方向的“大IP+流量明星”做法也不再吃香，用冯小刚的话来说，“抓住内容和表演才是关键。”反观今年刷爆口碑的几部高分网剧，恰恰遵循了这个规律。靠着演技，新人李现走红了，沉寂的潘粤明也“咸鱼翻身了”。

　　国产网剧“三年大变样”

　　“网络自制剧元年”在百度百科上有专属词条，这一年美国网剧《纸牌屋》在内地大受欢迎，激发了主流视频网站拓展自制剧业务的野心。有数据显示，这一年拍成的网剧有1700集之多。

　　事实上，网剧在视频网站发展、壮大过程中始终不可忽视。爱奇艺刚刚创立那一年，“网络第一神剧”《毛骗》拍了第一季，时隔一年后又在2011年完成第二季，到现在还保持着豆瓣9.3分的纪录。

　　只是，与最近出现的高分网剧不同，《毛骗》系列获得好评的同时，大家都没有回避它制作粗糙这一点，毕竟这是早期网剧的共同点。两年前的爆款网剧《太子妃升职记》，也存在着大量因为预算捉襟见肘被各种吐槽不精细的制作细节。可以说，很长一段时间里，网剧有存在感，却没有高级感。

　　爱奇艺副总裁、自制剧开发中心总经理戴莹认为，2015年借着《盗墓笔记》这个项目，真正打开了付费市场，看到了营收前景后，网站更有信心投入更多资源来打造优质网剧。如此背景之下，网剧主流化趋势明显。

　　根据豆瓣评分的统计，过去十个月上线的网剧平均分值达到6.4分，这一水平已高于国产电视剧的平均分值。而三大视频网站都有自己的高评网剧“吸粉”，9.1分的《白夜追凶》无疑是标杆作品，除了这部戏，优酷出品的《大军师司马懿之军师联盟》也拿下8.1分；《毛骗》团队出品的《杀不死》，是腾讯视频前三季度唯一一部8分以上作品；爱奇艺的“高分代表”在今年尤其多，年初，《射雕英雄传》及《花间提壶方大厨》，豆瓣评分均为8.0分，三季度的《河神》评分8.4分，紧接着上线的《无证之罪》获得8.3分。

　　高分网剧幕后频现“大咖”

　　掌握着越来越多娱乐圈话语权的视频网站，吸引了越来越多的影视剧制作大咖加入网剧制作阵营，在他们保驾护航之下，高分网剧诞生比从前更具可能性。

　　落幕不过两周的《无证之罪》，有着大电影一般的演员阵容，首先要归功于韩三平，这位中国电影圈教父级人物是《无证之罪》的监制，当年轻的制作人齐康、导演吕行为东北籍的男主角人选没着落着急时，“三爷”带着《无证之罪》的剧本，去给拍摄《妖猫传》的秦昊“探班”，一开始碍于面子看剧本的秦昊，迅速被故事打动，答应出演。

　　《河神》由爱奇艺与工夫影业共同出品，后者在创始人陈国富的带领下，拥有陶昆、汪启楠、张家鲁等资深业内人士，《河神》导演田里没少受到前辈们关照。据说该剧剧本、拍摄方案以及拍完的素材和剪辑最后定稿，陈国富都会亲自过一遍。汪启楠则会在现场亲自教授改台词。亲手买下《河神》原著版权的陶昆，作为剧集的出品人，除了在基本的“尺度”上加以把关，创作上放手则让年轻团队去发挥。

　　可以说，重量级制作人投身网剧制作，在今年尤为明显。冯小刚公布了他将监制爱奇艺网剧《剑王朝》的消息，周星驰所在的新文化也和爱奇艺签下合同，共同开发《美人鱼》网剧版和《西游降魔篇》网剧版，星爷本人将参与后者的制作。《无证之罪》成功之后，韩三平还将监制网剧《战争传说》，该剧改编自茅盾文学奖获得者周大新的同名小说。

　　“流量明星”不再是必备

　　2017版《射雕英雄传》的监制郭靖宇，不止一次说过他在剧集启动时坚持全新人演出阵容的艰辛，“这个项目在2015年启动后，有很长一段时间，电视台和网站无人问津，有人劝我放弃” 。

　　郭靖宇当时觉得，与此把几千万的片酬给一位未必有长时间拍摄档期的流量明星，还不如好好培育自己的90后新人，不用去抠像也可以少用替身来拍。事实证明他的选择是对的。今年年初杨旭文、李一桐等人主演的这部电视剧，上线后口碑低开高走，网友用8分来守卫这部“良心剧作”，毕竟将近2亿多的投资全花在了看得见的地方，“服化道”等方面都体现了剧组的用心。

　　耿直的冯小刚也对网剧制作趋势发表过看法，他认为流量明星为网剧加持的同时，不能排挤演技派。“在网剧这个新平台，还是要抓住内容，抓住演技。”回看今年的高分网剧，全都实现了冯小刚的要求。

　　《白夜追凶》让许多人重新认识了潘粤明，尽管当过“民国小生”代言人，在与董洁那场离婚事件之后他的名气早就被消费得差不多了，前段时间上脱口秀，潘粤明自我吐槽的段子让所有人都笑了，他说自己本不想去《跨界歌王》，奈何节目组说已经调查清楚，“你都半年没工作了”。 《白夜追凶》里一张脸演出了四个人物，潘粤明开挂的演技给他开启了新的事业高峰。

　　而在《河神》之前，李现在《睡在我上铺的兄弟》《法医秦明》都有露脸，却没有推高人气，直到小河神“郭得友”的出现。李现为了这部戏各种加强技能，练游泳练潜水，水下戏份能自己上就自己上，认真付出带来的是高回报，成了不少少女口中的“现男友”。

　　从另一个角度来说，没有流量明星加持的这几部高分网剧，也证明好的内容可以反过来制造流量明星，像《白夜追凶》播出期间，潘粤明靠着网友们的“打call”，就成为热搜榜的常客。

　　在梳理本年度超过万人点评、8分以上的网剧时，除了《花间提壶方大厨》属于古装爱情类型，多部口碑“炸裂”的罪案剧或悬疑剧，总能在评论区看到“很像美剧”“充满电影质感”这样的肯定评价。

　　而在《白夜追凶》《河神》还有《无证之罪》这些高分网剧身上，网友所感受到的“美剧气质”，与创作团队高要求密不可分。与此同时，网络时代观众的视野之开阔，接受度之广，也给网络剧的创作提供了无数的可能性。